【粤派评论】第12期
总策划：杜传贵 林海利
总统筹：孙爱群 胡泉 陈桥生
统筹执行：邓琼 吴小攀
主编/责编 吴小攀/美编 李金宝/校对 彭继业
6月2日，习近平总书记在文化传承发展座谈会上发表重要讲话，提出“建设中华民族现代文明”的重大时代课题，指明我们在新时代新的文化使命。他指出，中华优秀传统文化有很多重要元素，共同塑造出中华文明的突出特性：突出的连续性、突出的创新性、突出的统一性、突出的包容性、突出的和平性。他强调，在五千多年中华文明深厚基础上开辟和发展中国特色社会主义，把马克思主义基本原理同中国具体实际、同中华优秀传统文化相结合是必由之路。这是我们在探索中国特色社会主义道路中得出的规律性的认识，是我们取得成功的最大法宝。
总书记在文化传承发展座谈会上的重要讲话发表以来，广东文艺界专家学者从各自领域的实际工作出发，深入对照学习——
推动交流合作 讲好湾区故事
王垂林[珠江电影集团党委书记、董事长，广东省电影家协会主席]
推动粤港澳电影同频共振
促进电影文化繁荣发展，粤港澳合作有着独特优势和巨大潜力。广东是中国电影第一大票仓，香港电影具有丰富的类型美学经验和成熟的工业体系，澳门则有着开放的经济环境优势，粤港澳电影人要加强交流合作，在中国电影“引进来”“走出去”的战略进程中发挥重要的平台作用。
近年来，广东着力推动粤港澳电影同频共振，相互支持举办电影展映周、电影创作投资交流会等活动，全国包括港澳地区的头部电影企业纷纷落户广东，推出了像《拆弹专家2》《明日战记》《扫毒3》等口碑票房俱佳的粤港合拍影片。
制作更多更高质量的电影
珠影集团也抢抓机遇，与知名影视企业建立战略合作关系，发挥区域发行影响力，领衔出品或参与《中国医生》等头部影片。省电影局遴选10部优秀粤产电影，最近在港澳主办了广东电影展映周，其中香港开幕影片是珠影荣获中国电影华表奖的粤剧电影《白蛇传·情》，澳门开幕影片则是珠影携手香港团队创作的红色谍战片《暴风》。
我们将携手港澳电影人，在更高起点、更高层次、更高目标上推动三地在电影技术、人才、资金、市场等方面优势互补、交流合作，制作更多更高质量的电影，讲好中国故事、大湾区故事。
构建“湾区艺术创新系统”
范勃[广州美术学院院长、广东省美术家协会副主席]
强化“有组织的科研创作实践”
作为华南地区唯一独立建制的高等美术学府，当下，面向粤港澳大湾区国家战略、广东高质量发展的内驱动力，广州美术学院力求从顶层设计上强化“有组织的科研创作实践”。
基于社会创新体系建设，我们以“系统观念”与“问题导向”为指引，提出构建“湾区艺术创新系统”，组建社会技术创新、艺术科技产业、艺术城乡建设、文化遗产保护、文化创意生活、视觉文化传播六大动态创新集群，探索学校艺术设计教育与国家区域经济社会高度同频、深度对接的创新发展路径，打造湾区艺术与科学、设计与产业、教育与社会面向未来、互联互依，共享共生的创新系统，主动承担起教育强国、文化兴邦的历史使命。
不断优化创作生态建设
我们既积极参与到以组织创作工程方式展开的国家重大题材美术创作中，也通过不断优化创作生态建设，发挥“有组织创作”机制作用，搭建激发创作活力的新型教学研究创作平台。
成立集创作、研究和人才培养三位一体的“国家主题性美术创作研究中心”，实施创作骨干培育计划，在全国首创性开办“叙事性绘画实验班”，以此打造高水平的创作生产体系，推动产出更多洞察时代之变、歌颂中国之进、反映人民之呼的精品力作。
当代中国画人的责任与担当
林蓝[广东省美术家协会主席，广东画院院长]
将“小我”放在更大格局中
“好的文艺作品就应该像蓝天上的阳光、春季里的清风一样。”何为伟大的艺术家、艺术团队？一是震撼性的、划时代的作品，二是参与时代重要艺术流派、政治活动、经济社会生活。艺术讲求特色、唯一，需要好的技术支撑，还要从理论上将这特色、唯一说清楚，再大力传扬。也就是说，文艺创作首先要“为时代画像、为时代立传、为时代明德”。
回顾以往，我们老一辈艺术家们以他们的力作践行着这一点，为我们做出了好榜样。如果说，传承是主脉，那创新一定是主责。创新即是最好的传承，推动着传统这条大河不断向前奔腾。
将艺术家的“小我”放在更大的格局中，“大我”里有“小我”，从内容到形式具有深度、高度，在当代立得住，更经得起时间考验。
以大美之艺绘传世之作
在新时代新的使命下，我们应再思新起点，再建新目标——如何与时代同步，以大美之艺绘传世之作，使之具有时代性；如何坚定文化自信，弘扬中华优秀传统文化，使之具有继承性。
更重要的是，我们的创作、我们的工作如何让中国的人民大众真正认识到中国美术与中国文化真正的好、真正为做一个中国人而自豪，使之具有人民性——这就是我所理解的当代中国画人的责任与担当。
让作品的气象丰富、壮大起来
王炜[广东省艺术研究所所长]
既不故步自封又不照搬照抄
对广大文艺创作者而言，最重要的是开阔自己的视野，利用好各方面资源，把历史和时代的变化蕴含在生动的人物形象刻画和塑造中，把人物的情感、命运和时代的变迁与发展紧密地联合起来，尊重艺术规律，用艺术的方式来表现人物的情感和命运，折射出时代的发展变化，让作品的气象丰富、壮大起来。
要正确对待外来艺术样式，既不能故步自封，也不能照搬照抄，而是要吸收借鉴外来艺术形式的优点，在守住文化主体性的根本上，植根中国特色社会主义建设实践，观察、思考、反映实践中的问题，表现中国人民的生活方式、情感、审美和思想，充分发挥作品的社会作用和审美价值。
艺术评论源于作品又独立于作品
在当前的创作生产实践中，仍存在创作题材狭窄、表现手法单一，概念化、公式化比较严重的现象，常常能在各地舞台上看到较多同质化的作品，甚至是同类题材作品相似的创作情况。有些作品追求“创新”，过多地依靠二度创作中的舞台技术、舞台材料，而不是恰如其分地使用它们，造成技术强、内容弱等的情况，还增加了成本，难以演出为继。
评论文章不能总是充满术语、堆砌概念、逻辑游戏、言之无物的“学术八股”，应该是深入理解作者思想，对作品的人物刻画、艺术表现形式和风格以及观众的反应有真正的理解和准确表达，艺术评论既要源于作品本身又要独立于作品。
在戏曲大舞台上唱出时代最强音
曾小敏[广东省戏剧家协会主席，广东粤剧院院长]
“新文化”“新文明”
习近平总书记重要讲话中的“新文化”和“新文明”两个关键词，对我的触动特别大：新文化是融入当代并引领当代文化朝向的优质内容，新文明则是构建中华民族现代文明的全面对话体系。
艺术生产上，广东戏剧舞台坚守民族复兴伟业、人民立场、中国故事、弘扬正道的创作立场，打造符合新时代社会主义核心价值观的作品。
融媒时代的普及和推广
粤剧要传承好、发展好，离不开群众的喜爱。我们全方位、多角度地开展粤剧惠民、普及和推广活动，调整市场经营方向，主打城市品牌和年轻市场。
2017年起，广东粤剧院重点打造了“周末睇大戏”“名家演出周”等品牌项目，“名家演出周”开展名家专场演出，观众上座率超95%，而“周末睇大戏”以青年艺术人员担纲演出为主，不仅全面提高艺术人员的综合艺术水平，也为他们提供了很好的展示和宣传的平台，对青年艺术人才的培养起到重要的推动作用。
粤剧电影《白蛇传·情》深受年轻人热捧，电影票房突破2700万元，打破了中国影史戏曲电影票房新纪录，荣获第十九届中国电影华表奖优秀故事片奖等数十个国内外奖项，被称为中国戏曲电影新的里程碑。
用交响乐讲好中国故事
陈擎[广州交响乐团团长，中国音乐家协会交响乐团联盟副主席]
唯一在五大洲留下“足迹”的中国乐团
中国近代史离不开广东人的参与和推动，在音乐方面，广东人更是独领风骚。2019年10月1日晚，为庆祝中华人民共和国成立70周年，广州交响乐团连同中国爱乐乐团、北京交响乐团、中央音乐学院交响乐团、中国歌剧舞剧院交响乐团、上海交响乐团等十六支交响乐团组成的千人交响乐团，在天安门广场上奏响了中国交响最强音。
成立于1957年的广州交响乐团（以下简称“广交”）一直在用交响乐讲述中国故事、展示湾区文明、传递广东声音方面探索前行，除了深耕所在地区音乐普及推广，让交响乐融入城市文化生活，满足市民群众对高雅艺术的向往，还承担了大量展示中国交响乐发展现状和风貌的对外文化交流任务，广州交响乐团因此还成为唯一在世界五大洲留下“音乐足迹”的中国乐团，该项纪录至今未被打破。
用音乐作品为时代铸魂
从“时代之变、中国之进、人民之呼”中提炼艺术的主题，升华时代的精神，以中华传统文化为依托，用音乐作品为时代铸魂，是广州交响乐团一直践行的委约创作准则。
今明两年，广交拟推出三部大型交响乐作品：委约中国当代优秀青年作曲家创作体现粤港澳大湾区风貌的大型交响套曲《湾区畅想》；反映追寻马列主义之光、呼应“人类命运共同体”伟大命题的大型合唱交响曲《追光》；与北京、上海的艺术机构联合，委约享誉世界的旅美华人作曲家、普利策音乐奖得主周龙先生创作二胡、笛子与交响乐团协奏曲《九歌》，该作品拟通过以恢宏的交响乐语汇融合中国民乐特色，用以表现爱国诗人屈原《九歌》当中描绘的一幅幅来自千年前的画卷，用现代音乐技法、现代音乐语言描述中国传统文化。
把优秀岭南传统文化融合到音乐艺术中
金旭庚[广东省音乐家协会专职副主席、秘书长]
着力推动主旋律歌曲流行化
依托流行音乐重镇的优势，广东近年着力推动主旋律歌曲流行化，引导流行歌曲传播正能量价值观，发掘出一批健康向上、传唱度高的优秀音乐作品。
由酷狗音乐人星曜计划打造的歌曲《少年》，全网翻唱视频播放总量破亿，新华社、人民日报等官方媒体为其点赞，并获得了中宣部第十六届精神文明建设“五个一工程”奖；歌曲《灯火里的中国》等13部作品荣获广东省第十二届精神文明建设“五个一工程”奖；《亲爱的中国》《灯火里的中国》等原创歌曲先后登上央视春晚等全国舞台。原创歌曲《此生最爱是梨园》《亲爱的中国》《灯火里的中国》入选中宣部中国梦主题新创作歌曲。
探索“推人才，出精品”新路径
近些年来，广东结合原创作品征集活动、创作人才培训、搭建展示平台等形式，探索“推人才，出精品”新路径。
一是结合重大时间节点，通过各种主题征集活动、音乐创作人才专项培训班等途径选拔优秀作品，定期推出优秀作品并进行作品孵化。提高组织化程度，实施音乐作品的挖掘、孵化计划，对优秀作品进行成果转化。二是持续做好音乐领军人才梯队计划，形成常态化的原创品牌打造与人才历练并行机制，出人才、出作品双轨并行。
科技为音乐插上腾飞的翅膀
赵海舟[广州酷狗计算机科技有限公司董事长]
促进AI技术与音乐深度结合
目前，处于中游的数字音乐平台纷纷用科技手段搭建音乐人平台，整合上下游资源，扶持原创优秀音乐人，从而也为自己获得具有竞争力的音乐内容。
除此之外，大数据推荐技术在音乐推广中发挥重要作用。一方面通过大数据手段预测用户行为和轨迹，另一方面结合AI深度学习技术，设计模型预测用户行为，根据用户行为轨迹对歌曲进行等级评估；挖掘出各类潜力歌曲后推送给合适的听众，使歌曲在站内实现精准分发，提升内容在海量用户中的传播效率。
加速中华音乐文化出海
之前我们做到了“引进来”，如节奏蓝调(RB)、说唱乐(Rap)等，都对我们的音乐内容创新有积极影响。现在我们让自己的音乐“走出去”，让其他国家、文化的人民听中国的音乐，有助于提升文化影响力，树立文化自信。
在音乐数字化的今天，各数字音乐平台商利用自己强大的资源整合能力，为音乐人带来了便捷高效的音乐出海渠道。现在QQ音乐、酷狗音乐的音乐人平台都推出“一键出海”功能，支持音乐人作品高效上架至全球200个国家与地区，150家主流数字流媒体平台，提供免费的ISRC并享受最高70%的收益分成。音乐人有更多机会与海外歌手、歌迷交流，在思想的碰撞中寻找新的灵感，也向世界展示华语音乐的魅力。
在文学版图中，发出广东的声音
张懿[花城出版社社长，《花城》杂志主编]
“新南方写作”开启文学新想象
花城文学院的成立，为广东推进文化强省建设、推动文化高质量发展掀开了崭新的篇章。花城文学院的装修设计布局和图书选品，集中体现了岭南风韵和文学气质，在活化传统空间的同时，致力于为公众提供高品质的文化供给，提高社会文明程度，助力文化强省建设。
近期，花城文学院代表广东在深圳文博会、香港书展、第31届全国图书交易博览会等大型展会上亮相，以极具岭南风格的展台和粤版好书，让全国各地的读者在文学精品中感受“新南方写作”的气质，开启关于文学的无数种想象，展现大湾区文化新浪潮。通过作家们的持续创作、文艺评论的有效引导，这一象征将成为真正有效的历史景观，在文学版图中，发出广东文学的有效声音。
“文学+影视”共讲湾区好故事
在“文学+影视”方面，花城也一直在进行探索尝试，吸引、开拓“文学+影视”资源。
花城文学院还承办了由广东省广播电视局、广东省作家协会指导，爱奇艺主办的“连接文学与影视，共讲湾区好故事”主题研讨会，一批知名作家、编剧、评论家从产业政策、创作扶持、文本与市场关系等多个维度，对大湾区故事可能呈现的方式展开讨论，并进一步展望与作家、编剧的深度合作，致力于用影视讲好湾区好故事，打破行业界限，促进文学与影视行业的创造性发展， 探索出版业与其他行业深度融合的未来走向。